Exposición ARTE EN CONTEXTO Esta es el resultado de una convocatoria, realizada por el Departamento de Artes Visuales de la Facultad de Artes de la Pontificia Universidad Javeriana, en la que se invitó a artistas y colectivos de artistas a realizar proyectos dialógicos en respuesta a los ejes de ‘Ecología integral’ (Laudato Sí), ‘Reconciliación para la construcción de paz’ o ‘Impacto en la transformación social’.

En consecuencia de la selección, en la exposición está el proyecto "Árboles telar" de John Nomesqui y "Ostorium" de Leonel Vasquez, Mike Alfred Wagner, Juan Sebastian Suanca, Rodrigo Restrepo Pabón, Carolina Ortiz Cerón, Manuela Jara y Ricardo Arias.

​Árboles telar

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¿Qué sentido tiene la creación artística contemporánea en el contexto histórico ambiental del presente siglo?

Árboles telar surge de observar, analizar y reflexionar sobre el momento histórico ambiental al que nos enfrentamos los seres humanos en el siglo XXI. De ese preocupante contexto, la presente instalación refiere, en gran medida, a la deforestación y tala indiscriminada de bosque nativo, los cuales, como sabemos, son importantísimos para la conservación de biodiversidad en nuestro planeta.

En la metrópoli, donde creeríamos que la deforestación y tala de árboles es una realidad lejana, encontramos, como es el caso de la ciudad de Bogotá, múltiples ejemplos de esa realidad que significa un detrimento del aire que respiramos y que pone en riesgo nuestra propia calidad de vida. Sin embargo, el concepto de Árboles telar propone como necesidad la idea de reparación y regeneración de árboles caídos en combate. Propone, plantearnos la naturaleza (repleta de biodiversidad) como otra víctima del(los) conflicto(s): en armas en Colombia, extractivista en Latinoamérica.

En Árboles telar, la reparación propuesta se proyecta desde la acción de tejer como modo simbólico de cuidar la naturaleza para cuidar de nosotros mismos –de nuestras generaciones futuras: humanas, animales, vegetales­­…­–. Recordemos el Laudato Sí de Francisco!

¿Existe una posibilidad de reconciliar natura y cultura para el cuidado de nuestra casa común?

John Nomesqui

Artista/Docente

http://www.arteporexcelencias.com/es/eventos-artbo/en-artbo-2018-salvar-la-naturaleza-gesto-artistico-comun

Con sumo cuidado

Autor: John Nomesqui

La instalación  Con sumo cuidado (2018) parte de la pregunta por la pertinencia de la creación artística contemporánea en relación con el contexto del medio ambiente social y natural. En este sentido, resulta pertinente indagar y explorar en el residuo, lo residual, el resto que queda de una actividad de consumo y la viabilidad de éste para la creación de la obra de arte. En la propuesta se contempla observar troncos de árbol talado como residuo o resto de una actividad de embellecimiento del espacio público de la ciudad contemporánea. Así mismo, las facturas de compras comerciales (tirillas de papel térmico) son contempladas como residuo o resto de múltiples actividades de consumo de los ciudadanos.  Ambos entes residuales se reutilizan desde la creación artística para ofrecer una posibilidad de compresión de la idea de ecología humana y sostenibilidad para el arte contemporáneo.

Para esta serie de esculturas se analiza específicamente el fenómeno de regeneración biológica descrito como la capacidad que poseen ciertos organismos vivos para restaurar un tejido perdido o lesionado o de hacer crecer nuevamente una parte de su cuerpo perdida por causa accidental o fisiológica. Se traduce este proceso de regeneración al acto de tejer continuar el cuerpo del tronco talado con tejido de fibra de papel.

http://www.arteporexcelencias.com/es/eventos-artbo/en-artbo-2018-salvar-la-naturaleza-gesto-artistico-comun